Archives de presse
Ce qui a été écrit et diffusé sur Harry Pepl : critiques, portraits, entretiens et nécrologies, avec résumé et source. Les originaux sont protégés par le droit d'auteur et conservés aux archives ; nous les mettons à disposition de la recherche et de la presse sur demande.
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27 juin 1981 · Article · EN
Billboard (US-Musikfachzeitschrift mit den Branchen-Charts, gegründet 1894) : International: „15th Montreux Begins July 3“ (Vol. 93, Nr. 25)
Brève dans la rubrique « International » sur le 15e Montreux International Jazz Festival (Suisse), du 3 au 19 juillet 1981, avec le programme de toutes les soirées.
plus
Pour la journée de la guitare du dimanche 12 juillet, Billboard cite Harry Pepl aux côtés de James « Blood » Ulmer, Philippe Cauvin, Raphael Fays, Kilimandjaro, Biréli Lagrène, Lee Ritenour, Larry Coryell et Harri Stojka. Ce soir-là, Pepl jouait avec Werner Pirchner en Jazzzwio ; la brève ne nomme que lui.
(12) James « Blood » Ulmer, Philippe Cauvin, Raphael Fays, Kilimandjaro, Bireli, Lagrene, Harry Pepl, Lee Ritenour, Larry Coryell, Harri Stojka
Programme du 15e Montreux International Jazz Festival (Suisse) dans Billboard ; « (12) » désigne le dimanche 12 juillet 1981, journée de la guitare du festival. Pepl y jouait avec Werner Pirchner en Jazzzwio ; Billboard ne nomme que lui. Graphie de l’original
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9 mars 1985 · Article · EN
Cash Box (US-Musikfachzeitschrift mit eigenen Charts) : Jazz: „On Jazz“, Abschnitt „Label Hopping“ (Vol. 48, Nr. 39)
Lee Jeske
Dans sa chronique jazz, Lee Jeske signale sous « Label Hopping » les nouveautés ECM que PolyGram Special Imports distribue aux États-Unis, dont « Werner Pirchner/Harry Pepl/Jack De Johnette », l’édition américaine de l’album ECM 1237. Il s’agit d’une brève, non d’une critique ; une semaine plus tard, Billboard recommandait l’album dans ses Album Reviews.
plus
Et la branche Special Imports de PolyGram nous offre, chez ECM, […] et « Werner Pirchner/Harry Pepl/Jack De Johnette ».
Lee Jeske, dans sa chronique jazz de Cash Box, sur les nouveautés ECM distribuées aux États-Unis par PolyGram Special Imports, dont l’album en trio avec Werner Pirchner et Jack DeJohnette (ECM 1237) ; une brève, non une critique
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16 mars 1985 · Critique · EN
Billboard (US-Musikfachzeitschrift mit den Branchen-Charts, gegründet 1894) : Album Reviews, Jazz-Fusion: „Werner Pirchner / Harry Pepl / Jack DeJohnette“ (Recommended)
Dans son numéro du samedi 16 mars 1985 (vol. 97, n° 11), Billboard, magazine professionnel américain de la musique fondé en 1894 et éditeur des classements de référence de la branche, présente à la p. 66, dans ses Album Reviews, rubrique Jazz-Fusion, l’album ECM (ECM 1237, distribué par PolyGram Special Imports) et le classe « Recommended », mention que Billboard réserve aux nouveautés que la rédaction voit entrer dans les classements de leur format et aux albums d’une qualité particulière. La brève critique, non signée, qualifie Pirchner de styliste des mailloches, Pepl de guitariste acoustique et DeJohnette de maître du temps, et décrit un disque de jazz de chambre délicat et riche en atmosphères, qui rappelle les meilleures premières productions de Manfred Eicher, fondateur et producteur d’ECM, dans ce domaine. Au même moment, DownBeat présentait l’album sur une pleine page dans son numéro d’avril 1985 ; cette présentation fait l’objet d’une notice distincte dans les archives de presse.
plus
un disque de jazz de chambre délicat et riche en atmosphères ; rappelle les meilleures premières incursions du producteur Eicher dans ce domaine
Brève critique non signée dans les Album Reviews, rubrique Jazz-Fusion, classée « Recommended », de l’album ECM de Werner Pirchner, Harry Pepl et Jack DeJohnette ; Manfred Eicher est le fondateur et producteur d’ECM
une séance de 1983 réunissant Pirchner, styliste des mailloches, le guitariste acoustique Pepl et DeJohnette, maître du temps
Brève critique non signée dans les Album Reviews, rubrique Jazz-Fusion, classée « Recommended », de l’album ECM de Werner Pirchner, Harry Pepl et Jack DeJohnette
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avril 1985 · Autre · EN
DownBeat (US-Jazzzeitschrift, gegründet 1934) : „European ECM“: Werner Pirchner, Harry Pepl, Jack DeJohnette (ganzseitige Vorstellung, Heft April 1985, Vol. 52, Nr. 4)
DownBeat, le grand magazine de jazz américain (fondé à Chicago en 1934), a présenté sur une pleine page, p. 11 de son numéro d’avril 1985, l’album ECM de Werner Pirchner, compositeur et vibraphoniste autrichien, Harry Pepl et Jack DeJohnette (ECM 1237), avec la reproduction de la pochette : « Les Autrichiens Pirchner et Pepl s’associent au batteur Jack DeJohnette pour créer un son de trio très original et accessible » (traduit de l’anglais). Sont soulignés les effets électroniques de la guitare Ovation de Pepl, mêlés au vibraphone et au marimba de Pirchner. L’album était présenté dans la série « European ECM » du distributeur d’importations new-yorkais PolyGram Special Imports, avec quatre autres albums du prestigieux label de jazz européen ECM. Selon l’ours, le numéro était en vente à partir du vendredi 15 mars 1985.
plus
Les Autrichiens Pirchner et Pepl s’associent au batteur Jack DeJohnette pour créer un son de trio très original et accessible.
Extrait de la présentation pleine page de l’album ECM dans DownBeat, avril 1985, dans la série « European ECM » du distributeur américain PolyGram Special Imports
PolyGram Special Imports, European ECM
Les effets électroniques de la guitare Ovation de Pepl se mêlent au vibraphone ténor et au marimba de Pirchner pour former une riche superposition
Extrait de la présentation pleine page de l’album ECM dans DownBeat, avril 1985, dans la série « European ECM » du distributeur américain PolyGram Special Imports
PolyGram Special Imports, European ECM
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mai 1985 · Article · EN
Austrian Information (Austrian Press and Information Service, New York) : „Beyond the Sound of Music. New Austria / New York, May 15th – May 19th 1985“, Volume 38, Nr. 4, S. 3 bis 4
Peter Vujica
Article de tête sur le festival « Beyond the Sound of Music. New Austria / New York » (15 au 19 mai 1985), organisé à New York par le steirischer herbst (l’« Automne styrien », festival d’art contemporain de Graz, Autriche) avec l’Austrian Institute et le lieu d’art new-yorkais The Kitchen, pour le 40e anniversaire de l’indépendance retrouvée de l’Autriche. Le directeur du festival Peter Vujica (traduit par Donald Friedman) présente le steirischer herbst comme un festival de résistance à la routine et à la répression et énumère les artistes new-yorkais venus à Graz, de Laurie Anderson, Philip Glass et Steve Reich à Robert Wilson, Trisha Brown, Nam June Paik, Carla Bley et l’Art Ensemble of Chicago ; New York est désormais, écrit-il, la visite de retour longtemps attendue. Le concert d’ouverture du 15 mai à l’Ohio Theater est assuré par Harry Pepl et Werner Pirchner avec Don Moye. Suivent des lectures de H. C. Artmann (poète viennois), Wolfgang Bauer (dramaturge de Graz), Ingeborg Day, Alfred Kolleritsch (rédacteur de la revue littéraire manuskripte à Graz) et Jürg Laederach, présentées par les romanciers américains John Irving et Walter Abish, Rhys Chatham avec le groupe de Graz Blizz Frizz, le K und K Experimentalstudio avec des chansons d’après des poèmes de Selma Meerbaum, ainsi que des expositions de photographie et d’architecture et des films. En couverture, l’affiche de 1972 « Auf, zum steirischen herbst! » (« En route pour l’Automne styrien ! »).
plus
La soirée d’ouverture, le 15 mai à l’Ohio Theater, réunira les musiciens de jazz Harry Pepl et Werner Pirchner
Des artistes de Styrie et de toute l’Autriche retrouvent leurs amis à New York.
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mai 1985 · Programme · EN
Austrian Information (Austrian Press and Information Service, New York) : Programm „Beyond the Sound of Music. New Austria / New York“ mit Fotos, Volume 38, Nr. 4, S. 5 bis 6
Page de photos et programme jour par jour du festival new-yorkais.
plus
Le mercredi 15 mai 1985 à 19 h 30, à l’Ohio Theater (66 Wooster Street, SoHo, New York), Hartmut Skerbisch (sculpteur autrichien) présente son installation « Container », Werner Pirchner, Harry Pepl et Don Moye en invité jouent du jazz, et le compositeur viennois Otto M. Zykan interprète « Samples ». Au programme également : lectures d’écrivains autrichiens les 13 et 14 mai à la Deutsches Haus, 13 architectes autrichiens à l’Austrian Institute (jusqu’au 31 mai), six photographes à l’Arbitrage Gallery (jusqu’au 8 juin), la lecture animée par John Irving et Walter Abish (16 mai), Dieter Kaufmann et Gunda König du K und K Experimentalstudio (17 mai), Ernst Schmidt Jr. avec « Wien-Film 1896-1976 », Blizz Frizz avec le guitariste new-yorkais Rhys Chatham, Armin Medosch avec le ballet « The Warrior » (18 mai), des courts métrages autrichiens au Millennium et Heinz Cibulka avec « Metabolism/Rot.Weiss.Rot » (19 mai), ainsi que des actions « Grid » d’Othmar Krenn. La page de photos montre Pepl à la guitare, Pirchner au vibraphone et Moye en costume de scène ; le programme écrit par erreur « Pircher » au lieu de Pirchner.
Werner Pircher, Harry Pepl et F. Don Moye en invité jouent du jazz
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18 mai 1985 · Critique · EN
The New York Times (Section 1, p. 10) : „MUSIC: AUSTRIAN AVANT-GARDE“
John Rockwell
Critique de la soirée d’ouverture du festival « Beyond the Sound of Music: New Austria/New York » à l’Ohio Theater de SoHo, où le Jazzzwio avec Harry Pepl et Werner Pirchner s’est produit avec le batteur Don Moye.
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Rockwell a entendu le premier set, d’une durée de 40 minutes, et a trouvé la musique agréable mais pas assez importante pour l’ouverture d’un cycle de festival ; la soirée a commencé avec environ une heure de retard. Le mercredi de la semaine du festival était le 15 mai 1985.
détendue et cool, dans la manière d’ECM Records
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26 septembre 1986 · Autre · EN
Bizim Caz, Datenbank des Jazz in der Türkei (en ligne) : „Air Mail“, Şan Tiyatrosu, 2. Bilsak Caz Festivali
Fiche de base de données sur le concert d’Air Mail du vendredi 26 septembre 1986 à 22 heures au Şan Tiyatrosu d’Istanbul (Turquie), lors du 2e Festival international de jazz Bilsak, avec Wolfgang Puschnig, Harry Pepl, Mike Richmond et Wolfgang Reisinger ; organisateur : BİLSAK.
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27 septembre 1986 · Autre · EN
Bizim Caz, Datenbank des Jazz in der Türkei (en ligne) : „Dino Saluzzi ve Enrico Rava Beşlisi“, Şan Tiyatrosu, 2. Bilsak Caz Festivali
Fiche de base de données sur le concert du quintette de Dino Saluzzi et Enrico Rava du samedi 27 septembre 1986 à 23 heures au Şan Tiyatrosu d’Istanbul (Turquie), lors du 2e Festival international de jazz Bilsak, avec Enrico Rava, Harry Pepl, Dino Saluzzi, Furio Di Castri et Bruce Ditmas.
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27 août 1988 · Autre · EN
Music Week (magazine professionnel britannique de la musique) : „New Albums“ (Neuerscheinungen vom 30. August bis 2. September 1988)
La liste des nouveautés du magazine professionnel britannique de la musique mentionne « Cracked Mirrors » de Harry Pepl, Herbert Joos (imprimé « Joss ») et Jon Christensen pour la semaine commençant le mardi 30 août 1988, comme album de jazz chez ECM/New Note, LP ECM 1356, CD 833 472-2. Il s’agit d’une mention professionnelle de l’édition britannique, non d’une critique.
plus
PEPL, Harry/Herbert JOSS/Jón CHRISTENSEN CRACKED MIRRORS ECM/New Note ECM 1356/8334722"CD"
Entrée de la liste « New Albums » du magazine professionnel britannique Music Week pour la semaine du 30 août au 2 septembre 1988 : édition britannique de « Cracked Mirrors » chez ECM/New Note, LP ECM 1356, CD 833 472-2. « JOSS » et « Jón » tels qu’imprimés, pour Herbert Joos et Jon Christensen ; une mention, non une critique
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1990 · Autre · EN
Amadeo (CD-Booklet) : Liner Notes und Credits zu „Schönberg Improvations“
Harry Lachner
Texte de livret en anglais de Harry Lachner pour le CD « Schönberg Improvations » (Amadeo 843 086-2, PolyGram Vienne, 1990).
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Lachner décrit le paradoxe du disque : Pepl, autrefois reconnaissable à sa guitare Ovation modifiée, a ensuite travaillé avec des échantillons sur la guitare MIDI ; ici, il joue pourtant depuis la guitare un véritable piano à queue Bösendorfer, seul « The Last Bars Of Mankind » sonne autrement. Il y voit « un usage on ne peut plus radical de la technologie » et cite Dave Liebman sur le désir de dépasser les limites de l'instrument. La piste de piano est entièrement improvisée, inspirée par des enregistrements des œuvres pour piano d'Arnold Schönberg ; le lyrisme de « Alone Is A Golden Stone » et le groove en 4/4 aux allures de transe de « Magnet Resonance » s'inscrivent au milieu de pièces très abstraites et atonales. Le texte se clôt sur Glenn Gould, autre source d'inspiration. S'y ajoutent les crédits : enregistrement en novembre 1989 au studio Sing Sang, Vienne, prise de son Richard Österreicher jun., montage numérique « Ton Eichinger », production Harry Pepl, producteur exécutif Wulf Müller, éditions Antenna Music ; remerciements à Peter Lemell et aux techniciens de Bösendorfer ainsi qu'à AKG ; concept de pochette Marie-Luise Rausch, photographie et graphisme Wolfgang Plenk, photos du livret Fischnaller. Il manque dans le scan une page de texte entre « (hence » et « deconstruction of old and worn-out musical patterns ».
un usage on ne peut plus radical de la technologie : jouer d'une guitare MIDI reliée à un ordinateur pour simplement revenir à un son naturel, acoustique
La simulation est complète, la boucle est bouclée, et ce n'est pas la méthode technique qui doit nous étonner, mais le résultat musical.
Le guitariste autrichien Harry Pepl a parcouru un chemin long et imperturbable.
Et pourtant, ce n'est pas un son échantillonné : c'est un piano à queue Bösendorfer, joué à la guitare.
le lyrisme de « Alone Is A Golden Stone » et le groove à 4/4 presque hypnotique de « Magnet Resonance » s'inscrivent organiquement dans un ensemble de pièces très abstraites et atonales.
Si vous êtes un grand instrumentiste, vous voulez pouvoir tout exprimer de l'instrument, et même aller au-delà de l'instrument. Ce n'est plus un instrument, mais une expression.
Dave Liebman
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2 avril 1992 · Autre · EN
Knitting Factory Works, New York (lettre) : Einladung an das Harry Pepl Quartet für den 2. Juni 1992
Michael Dorf, Director
Lettre de la Knitting Factory à Harry Pepl à Hernstein : Michael Dorf invite, au nom de la direction du club, le Harry Pepl Quartet à se produire le 2 juin 1992 à 23 h dans ce club, qu’il décrit comme le premier lieu de spectacle pour le jazz d’avant-garde à New York. Peu après, l’album « N.Y.C. Impressure » voit le jour à New York.
plus
Nous pensons que ce sera une occasion inestimable de faire découvrir votre musique à un public new-yorkais.
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17 juillet 1992 · Autre · EN
Pori Jazz, archives du festival (en ligne) : Festival years 1992: John Purcell´s Blue Brass Connection
Les archives en ligne de Pori Jazz (festival de jazz à Pori, Finlande, organisé chaque année depuis 1966 et l’un des plus anciens festivals de jazz d’Europe) mentionnent, pour le 27e festival du samedi 11 au dimanche 19 juillet 1992, le groupe « John Purcell´s Blue Brass Connection » avec Harry Pepl (guitare), John Purcell (saxophone), Graham Haynes (trompette), Ron Burton (piano), Kenny Davis (basse), Ronnie Burrage (batterie) et Paul Zauner (trombone). Trois concerts y figurent : le vendredi 17 juillet 1992 sur la grande scène de Kirjurinluoto, dans le programme commençant à 17 heures, le même soir au Village Gate et le samedi 18 juillet 1992 au Nuorisokeskus (maison des jeunes). Pour ce même programme de Kirjurinluoto, le programme du jour cite aussi Ringo Starr and His All Starr Band et la formation Hammond de Jimmy Smith et Jimmy McGriff. Pepl n’apparaît dans les archives que cette année-là.
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1994 · Autre · EN
Amadeo, Vienne (CD-Booklet, 523 570-2) : Abstract Truth: „Beginnings“ (Booklet)
Livret du CD « Beginnings » avec les huit titres, leurs durées, compositeurs et formations : Harry Pepl (guitare, guitare-synthétiseur), John Purcell (saxophone ténor, flûte, saxello), Kenny Davis (basse), Ronnie Burrage (batterie, synthétiseur), Paul Zauner (trombone). On y trouve aussi la photo du groupe par Colette Oswald sur le Bow Bridge de Central Park, à New York, une peinture de pochette de Margit Taus, une conception graphique d’Andreas Ortag, une longue liste de remerciements (Land de Haute-Autriche, ministères de l’Éducation et des Affaires étrangères, American Music Project, musiciens comme George Lewis et Harry Sokal), un hommage à George Adams et Carter Jefferson et la mention « Harry Pepl plays PRS guitars and Tomastik strings ». Aucune date d’enregistrement n’est indiquée.
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1996 · Autre · EN
PAO Records (CD-Booklet, CD 10140-2) : Booklettext zu „Flow“
Stephen Ferguson
Texte de livret en anglais du pianiste et compositeur Stephen Ferguson pour l’album de piano solo de Harry Pepl « Flow », enregistré en numérique et en une seule prise le dimanche 10 mars 1996 dans la salle Brahms du Musikverein de Vienne.
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Ferguson voit en Pepl « un musicien qui écoute », capable de traduire aussitôt ce qu’il entend en une musique née de ses propres doigts et de sa propre voix ; à la guitare, il est « l’un des maîtres incontestés du jazz en Europe », au piano presque un étranger, et c’est justement ce qui donne à cette musique sa magie. Il entend « un rêve joué éveillé », une musique pure jouée sans technique, avec la seule musicalité et le flow, une réponse au grand Steinway noir dans l’acoustique du Musikverein, et y retrouve les héros du piano Gould, Jarrett, Debussy, Cecil Taylor, Bach, Schönberg et Schubert. Pepl a la joie du jazzman pour la composition en temps réel ; ses titres sont choisis pour des raisons personnelles (enfance, « High Noon », Gould). Conclusion : le maître des cordes en « novice magistral plein de musique ». Le livret cite aussi Ferguson comme monteur (avec Daniel Pepl) et comme traducteur du texte de Georg Pepl. Le texte est disponible en PDF pour les utilisateurs connectés ; citations traduites de l’anglais.
son instrument à lui, la guitare, dont il est l’un des maîtres incontestés du jazz en Europe
Harry Pepl est un musicien qui écoute. Il a ce don rare de traduire immédiatement ce qu’il entend en une musique qui naît de ses propres doigts, de sa propre voix.
C’est un rêve joué éveillé, plein de bribes de musique, de gestes, d’espaces.
il ne craint tout simplement aucune tâche musicale et possède la joie du jazzman pour la composition en temps réel.
Savourons simplement la nouveauté et la richesse de ce maître des cordes devenu novice au clavier, un novice magistral plein de musique, dans un flot rapide de rythmes et de lignes thématiques, qui coule.
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décembre 2005 · Nécrologie · EN
Intervals, Newsletter von David Liebman (Site web) : „Passings: Harry Pepl“, Intervals Volume 14, Nr. 1
Dave Liebman
Nécrologie du saxophoniste américain Dave Liebman dans la rubrique « Passings » de sa lettre d’information « Intervals », publiée sur son site upbeat.com/lieb (plus tard daveliebman.com) quelques semaines après la mort de Pepl.
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Liebman qualifie Pepl de « groundbreaking guitarist » (guitariste novateur) avec qui il a enregistré plusieurs fois et se souvient de leur premier enregistrement commun avec le batteur Wolfgang Reisinger : depuis sa guitare, par l’intermédiaire de l’ordinateur, Pepl faisait jouer un piano à queue Bösendorfer (le facteur de pianos viennois) dont les touches bougeaient toutes seules. Il s’agit de « Schönberg Improvations » (enregistré en novembre 1989). Sa conclusion : « This was in the 80’s-far ahead!! » (c’était dans les années 80, très en avance). Dans la même rubrique, il rend hommage à Shirley Horn, Steve Marcus et Richard Pryor. La page n’existe plus que dans Internet Archive.
un guitariste novateur avec qui j’ai eu le plaisir d’enregistrer plusieurs fois … Il faisait jouer à un piano Bösendorfer une musique programmée depuis son ordinateur : les touches bougeaient, le son était celui d’un piano, mais il venait de la guitare. C’était dans les années 80, très en avance !!
Le saxophoniste américain Dave Liebman en décembre 2005, quelques semaines après la mort de Pepl, dans la nécrologie de « Intervals », la lettre d’information de son site. Il se souvient de l’enregistrement de « Schönberg Improvations » en 1989 avec Wolfgang Reisinger : Pepl jouait, depuis sa guitare MIDI et par ordinateur, un piano à queue Bösendorfer (le facteur de pianos viennois) dont les touches bougeaient toutes seules (Liebman écrit « Busendorfer »)
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9 décembre 2005 · Nécrologie · EN
organissimo (Jazzforum, En ligne) : „Harry Pepl R.I.P.“
mikeweil (Moderator)
Message sur la disparition de Harry Pepl dans un forum de jazz anglophone.
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Le modérateur le qualifie de l’un des guitaristes de jazz les plus originaux d’Autriche et rappelle le Jazzzwio avec Werner Pirchner, l’album ECM (le prestigieux label de jazz européen) avec Jack DeJohnette et Air Mail avec Mike Richmond.
l’un des guitaristes de jazz les plus originaux d’Autriche
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22 septembre 2008 · Critique · EN
All About Jazz (US-Jazzmagazin im Internet, gegründet 1995) : „Wolfgang Schalk: Wanted“
Mark F. Turner
Critique de l’album « Wanted » (Frame Up Music, 2008) du guitariste Wolfgang Schalk, originaire de Styrie (Autriche), dans All About Jazz, magazine de jazz américain en ligne fondé en 1995, avec 4 étoiles sur 5. Schalk a enregistré l’album à Los Angeles (États-Unis) avec Geoffrey Keezer (piano), Dave Carpenter (contrebasse) et Marvin « Smitty » Smith (batterie). Mark F. Turner met en avant la ballade émouvante « And Harry Said Goodbye », que Schalk a dédiée à Harry Pepl ; il qualifie Pepl de maître européen de la guitare et le compte parmi les influences de Schalk. Dans ce morceau, le son et le phrasé de Schalk sont délicats et chaleureux.
plus
On y trouve aussi des ballades émouvantes, comme la poignante « And Harry Said Goodbye », dédiée à une autre influence de Schalk, le maître européen de la guitare Harry Pepl.
Extrait de la critique de l’album « Wanted » (2008) de Wolfgang Schalk ; le guitariste originaire de Styrie (Autriche) a dédié cette ballade à Harry Pepl, mort en 2005
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2010 · Autre · EN
Vienna Art Orchestra, The Big Band Years (Universal Music Austria) : „Euro-American Dream Stories“
Wolfgang Lamprecht (englische Übersetzung: Matthias Goldmann)
Texte de Wolfgang Lamprecht (université de Vienne) pour la compilation « The Big Band Years » du [Vienna Art Orchestra](ensemble:vienna-art-orchestra), écrit après la fête d'adieu « Game Over » au Porgy & Bess de Vienne en août 2010. Lamprecht décrit comment l'orchestre de Mathias Rüegg a favorisé des personnalités musicales singulières qui ont marqué le jazz européen et la musique improvisée contemporaine, et cite pour les années 1970 [Werner Pirchner](person:werner-pirchner), Harry Pepl et [Leszek Zadlo](person:leszek-zadlo).
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des personnalités musicales singulières, dont beaucoup ont contribué à façonner le caractère du jazz européen et de la musique improvisée contemporaine
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8 juillet 2010 · Critique · EN
ECM Reviews (Between Sound and Space: ECM Records and Beyond) : „Adelhard Roidinger: Schattseite (ECM 1221)“
Tyran Grillo
Critique du seul album ECM (le prestigieux label de jazz européen) d’Adelhard Roidinger, enregistré en novembre 1981 au Tonstudio Bauer de Ludwigsburg, avec Heinz Sauer, Bob Degen, Harry Pepl, Werner Pirchner, Aina Kemanis et Michael DiPasqua.
plus
Grillo salue le son aérien et atmosphérique, les douces phrases de guitare de Pepl dans le morceau d’ouverture et le jeu à la Metheny dans « Loveland », et réclame d’urgence une réédition.
Le fantastique solo de saxophone et le jeu de guitare à la Metheny donnent encore plus d’élégance au son progressif du morceau.
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2011 · Portrait · EN
musicexport.at : „Harry Sokal“ (Porträt)
Michael Ternai
Portrait du saxophoniste Harry Sokal pour le bureau autrichien d’exportation musicale. Parmi ses partenaires, il cite Harry Pepl, Daniel Humair, Gene Jackson, Andy McKee et Idris Muhammad.
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20 décembre 2011 · Critique · EN
ECM Reviews (Between Sound and Space: ECM Records and Beyond) : „Pirchner/Pepl/DeJohnette: s/t (ECM 1237)“
Tyran Grillo
Critique mitigée de l’album ECM (le prestigieux label de jazz européen) de 1983, enregistré en juin 1982 au Tonstudio Bauer de Ludwigsburg, avec Werner Pirchner, Harry Pepl et Jack DeJohnette.
plus
Sont critiqués l’effet de chorus de la guitare Ovation et le manque d’entente entre les trois musiciens ; les solos de Pepl et le morceau final « Better Times In Sight » sont considérés comme des points forts. La page indique comme date de mise à jour le 10 février 2015. Près d’un an plus tard, le 13 novembre 2012, Grillo révisa son jugement dans « A second look ».
Cependant, en solo, cela sonne de façon fantastique
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2012 · Critique · EN
AllMusic (US-Musikdatenbank mit Kritiken, gegründet 1991) : AllMusic Review: „Volver“
Scott Yanow
Brève critique dans AllMusic, base de données musicale américaine avec critiques fondée en 1991, de l’album ECM « Volver » du quintette d’Enrico Rava et Dino Saluzzi, enregistré en octobre 1986 au Tonstudio Bauer à Ludwigsburg (Allemagne), avec Harry Pepl à la guitare, Furio Di Castri à la contrebasse et Bruce Ditmas à la batterie. Le critique de jazz américain Scott Yanow trouve que le jeu introverti mais intérieurement passionné de Rava s’accorde bien avec les tangos modernes de Saluzzi ; le résultat est assez accessible tout en restant exploratoire, « un ensemble intrigant ». AllMusic lui attribue 3 étoiles sur 5. La critique n’est pas datée et figure en ligne au plus tard depuis 2012 ; la liste des titres indique « Ballantine for Valentine » de Pepl en plage 5.
plus
Le jeu introverti mais intérieurement passionné de Rava s’accorde bien avec les tangos modernes de Saluzzi, et le résultat est assez accessible tout en restant exploratoire.
À propos de l’album ECM « Volver » (enregistré en 1986) du quintette d’Enrico Rava et Dino Saluzzi, dans lequel Harry Pepl joue de la guitare et figure avec son morceau « Ballantine for Valentine »
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16 janvier 2012 · Critique · EN
ECM Reviews (Between Sound and Space: ECM Records and Beyond) : „Pepl/Joos/Christensen: Cracked Mirrors (ECM 1356)“
Tyran Grillo
Critique de l’album ECM (le prestigieux label de jazz européen) de 1988 avec Harry Pepl (guitare, système de guitare MIDI Roland, piano), Herbert Joos et Jon Christensen.
plus
Le critique juge l’album une bien meilleure vitrine pour le jeu novateur de Pepl que le disque ECM avec Pirchner et DeJohnette, et met en avant « Wolkenbilder » de Joos, les passages MIDI et le piano de Pepl dans le morceau final. La page indique comme date de mise à jour le 18 juillet 2021. Grillo y qualifie lui-même sa première impression de l’album avec Pirchner et DeJohnette d’« impressions erronées ».
une bien meilleure vitrine pour les talents novateurs de Pepl
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13 novembre 2012 · Critique · EN
ECM Reviews (Between Sound and Space: ECM Records and Beyond) : „A second look: Pirchner/Pepl/DeJohnette (ECM 1237)“
Tyran Grillo
Réévaluation de l’album ECM (le prestigieux label de jazz européen) de 1983, près d’un an après sa propre critique sévère du 20 décembre 2011. Après des objections de lecteurs, écrit Grillo, il est revenu sans cesse à l’album, auquel il n’avait d’abord pas accordé l’attention nécessaire. Il souligne désormais la profondeur du talent de Pepl, le dialogue entre Pepl et Pirchner comme cœur du trio et les solos de Pepl, et qualifie le disque de « ce curieux petit joyau » ; seul le traitement sonore de la guitare Ovation le fait camper sur sa première opinion.
plus
Je n’ai tout simplement pas accordé à cet enregistrement l’attention qu’il mérite.
La profondeur du talent de Pepl, maintenant que je le connais mieux, se manifeste immédiatement dans l’ampleur de ses évocations.
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11 septembre 2014 · Entretien · EN
London Jazz News : „Interview: Wolfgang Muthspiel“
Entretien avec Wolfgang Muthspiel. Il présente « Air Love and Vitamins » comme une pièce de son ancien professeur de guitare à Graz, Harry Pepl, et recommande Pepl en particulier pour son sens du rythme.
plus
C’est un musicien intéressant à découvrir, surtout sur le plan rythmique.
Wolfgang Muthspiel
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2015 · Autre · EN
riegler.weblog.mur.at (Website Daniel Riegler) : Biography Daniel Riegler, Trombone, Composition
Daniel Riegler
Biographie en anglais sur le site du tromboniste et compositeur Daniel Riegler, né en 1977 à Graz (Autriche), avec un tableau chronologique jusqu’en 2015. Pour 2008, elle mentionne la direction du stage band Studio Dan au Porgy & Bess (club de jazz viennois) et le prix Harry Pepl 2008.
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18 décembre 2017 · Critique · EN
Guitar Moderne (En ligne) : „Harry Pepl: The One That Almost Got Away“
guitar moderne
Court article du magazine en ligne américain destiné aux guitaristes aventureux.
plus
L’auteur a découvert Pepl en 1986 sur l’album ECM (le prestigieux label de jazz européen) « Volver » d’Enrico Rava et Dino Saluzzi : son son rappelait Metheny, avec une attaque plus dure et une sensibilité plus libre. Il recommande « Cracked Mirrors », qui sonne encore frais aujourd’hui.
Son son chorusé et sa fluidité rappelaient Metheny, mais son attaque était plus dure et sa sensibilité nettement plus « out ».
Écoutez « Cracked Mirror » pour entendre combien son jeu de 1988 sonne frais aujourd’hui encore.
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3 août 2019 · Entretien · EN
christianmuthspiel.com (ORjazzTRA Vienna, Interviews) : Interview zum ORjazzTRA Vienna
Christian Muthspiel cite quatre concerts à Graz qui ont fait de lui un musicien de jazz : Albert Mangelsdorff en solo, le Carla Bley Big Band, l’Art Ensemble of Chicago et le duo de Harry Pepl et Werner Pirchner.
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Et n’oublions pas le quatrième concert : Harry Pepl et Werner Pirchner.
Christian Muthspiel
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28 janvier 2022 · Entretien · EN
The San Diego Union-Tribune (En ligne) : „Austrian jazz guitar star Wolfgang Muthspiel jazzed about pending San Diego debut concert“
George Varga
Entretien avec Wolfgang Muthspiel avant son premier concert à San Diego.
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Interrogé sur ses modèles autrichiens, il cite, à côté de Joe Zawinul, son professeur Harry Pepl : un guitariste important au son personnel, au jeu puissant et doté d’un grand sens du temps, à ses yeux une figure internationale avec sa propre voix.
Il y avait aussi un guitariste important du nom de Harry Pepl, qui a été mon professeur. Il avait un son unique, un jeu puissant et un grand sens du temps.
Wolfgang Muthspiel
Je pense que c’était une figure internationale, et il avait sans aucun doute sa propre voix.
Wolfgang Muthspiel
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23 septembre 2022 · Encyclopédie · EN
ZOTZin Guitar Lessons (En ligne) : „The Most Complete List of Jazz Guitarists“
Longue liste de guitaristes de jazz sur le site d’une école de guitare américaine, publiée en 2022 et complétée pour la dernière fois le 29 mars 2026. Harry Pepl y figure au numéro 741, présenté comme le parrain de tous les guitaristes de jazz autrichiens et une légende.
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Le parrain de tous les guitaristes de jazz autrichiens, une légende
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5 février 2024 · Portrait · EN
European Jazz Masters Of The Past (Blog) : „European Jazz Masters Of The Past #2: Harry Pepl“
Wulf Müller
Essai biographique détaillé de l’ancien producteur de PolyGram Austria et cofondateur de « Jazz Live », avec des photos de la collection familiale.
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Müller rencontra Pepl en 1984 lors d’un concert d’Air Mail à Vienne. Il décrit le Jazzzwio et les années avec Benny Goodman, la genèse des « Schönberg Improvations », dont Pepl lui apporta l’idée dans son bureau, et le disque de piano solo « Flow » de 1996, enregistré sans corrections. Quelques indications biographiques, notamment sur sa naissance et le début de son enseignement à Graz, s’écartent des sources.
une personne très modeste, charismatique et discrète, dotée d’un grand sens de l’humour. Quelqu’un qui cherchait sans cesse de nouvelles idées
Tandis que Harry se forgeait la réputation de l’un des guitaristes les plus intéressants et singuliers d’Europe
Il swingue d’enfer
Harry Pepl sur Benny Goodman
Musicalement, je trouve toujours cet album passionnant, exigeant et puissant.
Harry s’est assis au piano, dont il n’avait jamais vraiment appris à jouer ni travaillé l’instrument, et il joue, laisse la musique le traverser.
Au bout de quelques instants, je ne sens plus le temps. Un sentiment de bonheur me traverse et les sons s’écoulent d’eux-mêmes
Harry Pepl
le disque le plus spectaculaire de l’un des guitaristes les plus originaux du jazz européen de ces années-là
Andreas Felber
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12 avril 2024 · Article · EN
European Jazz Masters Of The Past (Blog) : „European Jazz Masters Of The Past #3: Herbert Joos“
Wulf Müller
Essai biographique sur Herbert Joos. Vers la fin des années 1980, Joos entra en studio avec Harry Pepl et Jon Christensen pour enregistrer « Cracked Mirrors », paru en 1988 et salué par la critique.
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il entra en studio avec le maître autrichien de la guitare Harry Pepl et le batteur norvégien Jon Christensen pour enregistrer « Cracked Mirrors »
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juin 2024 · Autre · EN
Bandcamp (Kresten Osgood) : „LIVE AT H15 STUDIO“ (Kresten Osgood Quintet)
Kresten Osgood Quintet
Page de l’album « Live At H15 Studio » (ILK Music, juin 2024) du Kresten Osgood Quintet, danois.
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La plage 2 est « The Halleys Comet - Light Blue Blues » de Harry Pepl ; l’album a été distingué en 2024 aux Danish Music Awards Jazz (récompenses danoises du jazz) comme sortie jazz de l’année.
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9 juin 2024 · Critique · EN
Instagram (@ecm_vinylcollector) : „Cracked Mirrors“ (Pepl/Joos/Christensen, ECM 1356)
Brève critique de « Cracked Mirrors » sur le compte Instagram d’un collectionneur ECM (le prestigieux label de jazz européen). L’album serait le plus singulier des disques ECM de son temps et difficile à classer ; Pepl y briserait la matière en mille morceaux.
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Quand on s’appelle Harry Pepl, on le brise en mille morceaux et on l’envoie dans l’éther.
Cracked Mirrors … est sans conteste le plus étrange du lot, un disque presque inclassable.
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10 décembre 2024 · Article · EN
JazzDanmark : „DMA Jazz 2024 in Store VEGA: The winners are here!“
Compte rendu de la remise des Danish Music Awards Jazz (récompenses danoises du jazz) 2024 au Store VEGA de Copenhague.
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L’album « Live at H15 Studio » du Kresten Osgood Quintet (ILK Music), sur lequel on peut entendre la pièce de Pepl « The Halleys Comet - Light Blue Blues », a été distingué comme « Jazz Release of the Year ». Le texte lui-même ne cite pas Pepl.